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Mensajes de una exposición

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Escaparate del trabajo de Dominique Perrault en Tokio

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Su subida meteórica comenzó en el final de los años 80 con el Bibliothèque Nationale de Francia en París cuándo, apenas 36 envejecidos, Dominique Perrault ganaron una competencia internacional prestigiosa del diseño patrocinada por entonces el presidente de Francia, Francois Mitterrand. Como el elemento style dominante él utilizó la malla metálica manufacturada por GKD – Gebr. Kufferath AG por primera vez y desarrolló el nuevo estilo arquitectónico del “embalaje” usando la estructura de la materia textil de este material industrial. Con este diseño minimalista él hizo inmediatamente un nombre internacional para sí mismo. La malla metálica era desde entonces ser una herramienta con frecuencia usada de su visión arquitectónica para combinar arquitectura con su ambiente. En diversos proyectos, incluyendo Berlin Sports Centre para completar un ciclo y nadar, la delicadeza de las membranas tejidas del metal inspiraron al Tribunal Europeo de Justicia en Luxemburgo y el estadio de Madrid, Perrault constantemente a las nuevas interpretaciones en su trabajo la función y. En 2008 el centro de Pompidou en París le concedió una exposición importante por primera vez. Y apenas dos años más adelante la ciudad Art Gallery de la ópera de Tokio está siguiendo en el éxito de la demostración en Francia. Del 23 de octubre al 26 de diciembre de 2010 exhibirá un corte transversal del trabajo de Dominique Perrault del diseño de la biblioteca nacional francesa hasta hoy.

Perrault de comprensión

Medido el tiempo para coincidir con la realización del primer proyecto en Japón – el edificio de oficinas vidrio-dominado de Perrault de Fukoku Seimei en Osaka – esta exposición importante del trabajo del arquitecto francés de la estrella debe abrir sus puertas en Tokio este otoño. El lugar para la demostración es la ciudad Art Gallery de la ópera de Tokio, que puesto que su abertura ha ofrecido el trabajo de artistas contemporáneos de los mundos de la pintura, de la escultura, de la fotografía, del vídeo, del diseño, de la moda y de la arquitectura. Con minimalismo rígido la galería presentará los vídeos y los modelos de los proyectos de Perrault a partir de los últimos 15 años en tres áreas temáticas. La exposición se centra en su filosofía que acentúe los vínculos entre la arquitectura y el ambiente natural así como la naturaleza proceso-basada del diseño. De la visión a los bosquejos, a los modelos, a los materiales, a las fotografías y a las impresiones del vídeo de objetos acabados, el proceso dinámico de la creación se sigue y se hace físicamente accesible en su mensaje. Doce longitudes de la malla metálica semitransparente de GKD Escale 7x1 hasta seis metros de largo cuelgan como divisores del espacio del techo y separan visualmente las dos áreas. Cincuenta pantallas hechas de malla finalmente tejida, plisada de la filtración subrayan la implicación creativa de Perrault con la malla de acero inoxidable. Un vidrio, maqueta de la verdadero-a-escala de la torre de Fokoku establece las relaciones con el presente. La arquitectura de Perrault es traída a la vida en cortometrajes por Richard Copan en las pantallas de vídeo.

Inspiración que teje

La biblioteca nacional de Francia, con la cual Perrault comenzó su viaje al top de su profesión, formas el punto inicial de la exposición. Además, los otros proyectos se exhiben en cuál él ha utilizado la malla metálica del molino que tejía internacional principal en Düren como elemento fundamental del diseño. Transparencia y reflexión, suavidad y fuerza del purista de la piel de la materia textil empañar y acentuar el concepto de Perrault y haber inspiradolo continuamente a las nuevas interpretaciones en el diseño interior y exterior de sus edificios.

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