{{{sourceTextContent.title}}}

Tokujin Yoshioka diseña el almacén de buque insignia de Londres para Issey Miyake

{{{sourceTextContent.subTitle}}}

el almacén de buque insignia para Issey Miyake se abre en Londres.

{{{sourceTextContent.description}}}

Las columnas concretas ásperas se yuxtaponen con los paneles de aluminio azules brillantes en pronto-a-abren el almacén de buque insignia de Issey Miyake en Londres del diseñador japonés Tokujin Yoshioka (+ slideshow + entrevista).

Los seis cristales grandes cara de ofrecimiento al por menor de Londres de Issey Miyake delantero del vidrio de los cuales la última sobre la calle del arroyo, entre las carreteras principales de las compras de la ciudad de la calle regente y de la calle del enlace.

Derramado sobre dos niveles, el nuevo almacén de 465 metros cuadrados contiene la ropa plisada firma y los bolsos geométrico-modelados de la marca de fábrica japonesa de la manera a través de sus varias líneas womenswear, del menswear y de los accesorios.

“Es muy difícil diseñar un área al por menor,” dijo Yoshioka, hablando a Dezeen en el almacén anterior hoy. “Primero tenemos un período realmente limitado, y también tenemos regulaciones para el espacio del almacén, y tengo que encontrar una solución a cada uno. El “diseño de Yoshioka implicó el pelar hacia fuera de las guarniciones dentro de los dos pisos más bajos de los años 50 que construían, que fueron ocupados previamente por un banco, y dejando las paredes y las columnas peladas.

Para poner en contraste los elementos estructurales, los paneles de aluminio azules brillantes se utilizan en tiras alrededor de los bordes del espacio para destacar zonas de visualización.

“Me prepuse tener el contraste con el viejo aspecto y el ambiente arquitectónico existente, y teniendo nuevos paneles de aluminio que expresa el futuro,” dijo Yoshioka.

Los paneles también revestidos el eje de elevación, proporcionando un contexto para un escaparate de bolsos en el piso superior.

“Tengo gusto particularmente de la idea de poner en contraste el viejo y el nuevo,” dijo Yoshiyuki Miyamae, director creativo de womenswear en Issey Miyake, hablando con Dezeen sobre el diseño.

“Londres preserva siempre ambientes y edificios viejos. Yoshioka puso sympathetically algo muy interesante, nuevo y hermoso encima de esto y de los dos que existen junto en una ciudad como Londres, casi representa Londres sí mismo.”

Las otras superficies alrededor del almacén, que se abre oficialmente el sábado, todas las indirectas de la característica del azul para crear una gama de colores unificada “para emparejar y para armonizar el espacio entero”.

Una escalera doglegged colocada en el centro de la placa de piso es rodeada por las barandillas de cristal, para permitir la luz de la fachada del calle-revestimiento abajo en el sótano.

“Amo la manera que se utilizan las ventanas de cristal enormes,” Miyamae dijo Dezeen. “Se destaca en la calle, él está muy abierto. El “Menswear se localiza abajo, donde las columnas concretas ásperas y el revestimiento de madera azul continúan en el más oscuro y más ajuste del intimate.

“No estoy realmente interesado en algo como “lujo”, hoy, o algo totalmente perfecto,” Yoshioka dijo. “Contrario, frente algo perfecto, quiero dar algo asombrosamente, o inesperado, al diseño del almacén.”

Las lámparas plisadas IN-EI de Issey Miyake para Artemide y la iluminación de la ensenada alrededor del techo ofrecen la iluminación adicional alrededor de las tablas de los storeYoshioka para Desalto, que aparecen ser balanceadas precario en soportes angulosos, se utilizan para exhibir los accesorios y la 132 5. ropa que se amplían de formas geométricas de dos dimensiones en artículos usables estructurados.

Él también creó un nuevo asiento llamado el taburete del arroyo para el almacén, producido por la compañía italiana Moroso. Los taburetes se diseñan usando el mismo software que la ropa de la marca de fábrica para crear un efecto tallado a través de la superficie tapizada.

“Primero pensé en la ropa de Issey Miyake como teniendo patrones muy gráficos, y pensé en esta forma del hexágono para el sofá,” Yoshioka dijo.

¿El diseñador ha colaborado con Issey Miyake por más de 20 años, terminando una serie de interiores del almacén para la marca de fábrica? ¿predominante en su ciudad casera de Tokio? así como los relojes y las instalaciones.

“Issey Miyake no me dice que para hacer y qué particularmente, así que yo estoy intentando siempre sorprender Issey Miyake y ésa es una forma del trabajo con él,” Yoshioka dijo.

Aquí está la transcripción de la entrevista con Tokujin Yoshioka, que habló a Dezeen a través de un traductor:

Dan Howarth: ¿Podría usted explicar sobre la historia y las ideas detrás del diseño?

Tokujin Yoshioka: En primer lugar cuál estoy interesado adentro hoy es dos cosas; uno es el futuro, y el otro es el tiempo que tenemos y experiencia como el pasado. Estoy pensando siempre en el futuro con la experimentación, y estoy documentando el pasado repetidamente. Cuál es curioso a mí es algo hacer con la historia, que la naturaleza o los seres humanos no ha tocado todavía. Tan cuando tengo opiniones para este proyecto la primera idea era mantener la arquitectura existente en pie igual a mi diseño.

Me prepuse tan tener el contraste con el viejo aspecto y el ambiente arquitectónico existente, y tener nuevos paneles de aluminio que expresa el futuro. El tema era ambivalente.

Estoy intentando siempre sorprender Issey Miyake

Dan Howarth: ¿Por qué hizo usted eligió estos colores y materiales?

Tokujin Yoshioka: El primer pensamiento I de azul y de verde pero mí vine decidir sobre azul. Cada elemento tiene más o menos un sentido del azul de emparejar y de armonizar el espacio entero.

Dan Howarth: ¿Cómo el diseño del almacén se relaciona con la ropa?

Tokujin Yoshioka: Un futuro que percibo de la ropa de Issey Miyake es utilizar tecnología y el arte de la mano como valores. Quiero tan traer las dos características de la integración al diseño del almacén. No sólo sobre la tecnología como aspecto futurista, pero también tener las características de trabajo de la mano tradicional juntas.

Dan Howarth: La ropa es muy expresiva pero mínima al mismo tiempo. ¿Está eso algo que usted intentó eco en el diseño?

Tokujin Yoshioka: Tiene sido cerca de 20 años que colaboran con Issey Miyake. También estuve implicado en la creación de Issey Miyake antes de que y he aprendido mucho directamente de Issey Miyake, él no estoy tan hoy sobre intentar hacerlo cerca de la visión de Issey Miyake que está más bién el trabajo naturalmente en la colaboración.

Dan Howarth: ¿Qué usted aprendió de Issey Miyake?

Tokujin Yoshioka: Aprendí que él está muy, muy curioso para algo nuevo, algo que él no ha visto antes. Tan Issey Miyake no me dice que para hacer y qué particularmente, así que yo estamos intentando siempre sorprender Issey Miyake y ésa es una forma del trabajo con él.

Dan Howarth: Usted también ha diseñado los almacenes de Issey Miyake en otras partes del mundo. ¿Cómo éste compara?

Tokujin Yoshioka: Una combinación de los ambientes y del aluminio existentes e históricos ha empezado con [el Uno-PC del estudio del diseño de Mikaye] en Tokio. En Uno-PC utilicé las piezas del panel de los coches para el interior.

En Londres la ciudad también tiene que tener algo nuevo, moderno, e histórico junto pensé hoy tan en esta idea incluso para este almacén.

No estoy realmente interesado en lujo

Dan Howarth: Usted también ha diseñado algo de los muebles para el almacén.

Tokujin Yoshioka: [Las tablas] fueron presentados por Desalto hace dos años en Milano e hicimos opuestamente a fósforo los muebles de Desalto. Y la derecha del sofá allí está por Moroso, él es un nuevo pedazo.

Dan Howarth: ¿El sofá fue diseñado específicamente para el almacén? ¿Uno informó al diseño el otro?

Tokujin Yoshioka: Primer pensamiento I de la ropa de Issey Miyake como teniendo patrones muy gráficos, y pensado en esta forma del hexágono para el sofá. Utilizaba 3D que programaba para intentar y para tener una forma coincidente durante los experimentos y las pruebas, y paré el proceso para hacer una forma.

Dan Howarth: ¿Y eso se relaciona con cómo alguna de la ropa en el almacén se crea usando la tecnología 3D?

Tokujin Yoshioka: Sí.

Dan Howarth: ¿Qué desafíos usted encuentra los más interesantes sobre el diseño para la venta al por menor?

Tokujin Yoshioka: Es muy difícil diseñar un área al por menor. Primero tenemos un período realmente limitado, y también tenemos regulaciones para el espacio del almacén, y tengo que encontrar una solución a cada uno. Pero para el espacio no estoy realmente interesado en algo como “lujo”, hoy, o algo totalmente perfecto. Contrario, frente algo perfecto, quiero dar algo asombrosamente, o inesperado, al diseño del almacén.

Dan Howarth: ¿Cuál era el primer proyecto que usted hizo para Issey Miyake?

Tokujin Yoshioka: ¡No recuerdo! Estaba en mi 20s temprano.

Qué estoy intentando hacer con Issey Miyake es mantenerlo mínimo

Dan Howarth: ¿En este caso, cuál ha sido su favorito?

Tokujin Yoshioka: Tengo alguno. Hay uno hizo fuera del vidrio viejo, que era realmente nuevo en aquel momento. Pero qué estoy intentando hacer con Issey Miyake es intento para hacer la terminación algo que los parecer él no se han hecho con mucho trabajo, mantenerlo mínimo.

Dan Howarth: ¿Usted tiene proyectos más próximos con la marca de fábrica?

Tokujin Yoshioka: Sí en Tokio, un almacén diseña también.

Dan Howarth: ¿Usted le piensa utilizará algunos de los elementos para este almacén y traducirá eso encima a Japón?

Tokujin Yoshioka: Es sí altamente posible. Estoy aprendiendo mientras que voy.

La fotografía está por Antonio Crolla