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#PROYECTOS DE ARQUITECTURA PÚBLICA
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El monasterio blanco mínimo de Hernández Arquitectos ofrece una torre de campana concreto-revestida
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La torre de campana de este monasterio en las cercanías de Valencia ofrece una superficie surcada con un recorte cruciforme para indicar el uso de los edificios a los transeúntes cerca.
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El monasterio de Santa Catalina de Siena está situado en el districto de Paterna al noroeste de Valencia, y fue diseñado por Hernández firme local Arquitectos para una comunidad de monjas dominicanas.
La nueva facilidad substituye un monasterio que acomodó previamente a las monjas, que fue colocada junto al sitio en un área suburbana cerca de un camino ocupado y de un centro comercial.
El edificio se diseña como ambiente moderno y funcional que se divida en dos distintamente porciones separadas para reflejar las diversos actividades y requisitos de sus inquilinos.
“El programa se basa en las necesidades de un cliente peculiar, congregación de casi 30 monjas cuya aduanas, rutinas, y manera de vida esté fuera qué nos acostumbran al trabajo encendido,” de arquitecto Verónica Dezeen dicho Furió.
“El primer paso era escuchar, aprender y sintetizar sus necesidades en la arquitectura, ligada a las ofertas del habitability y del diseño que presentábamos,” Furió dijo.
Dos bloques blancos separan el edificio en las áreas usadas sobre todo durante el día y ésas ocupadas en la noche. Los volúmenes más bajos que rodean un patio contienen espacios incluyendo una biblioteca, un cuarto de comunidad, un comedor, oficinas, y una iglesia, en donde las monjas pasan la mayor parte de sus días.
Una estructura anexa más alta contiene las unidades de comodidad individuales que incorporan los espacios privados para el resto y el rezo. Una terraza colocada en el último piso de este edificio mira hacia fuera a través de la ciudad hacia el mar.
Las líneas rectas y una gama de colores monocromática mínima intentan acentuar la simplicidad del edificio y crear un contexto discreto para la forma de vida de las monjas, así como para una colección de muebles y de reliquias que fechan a partir desde del siglo XV.
“El blanco sintetiza las premisas del programa funcional, creando un envase limpio que sea puro, simple y intemporal,” Furió agregó. “Qué quisimos destacar es el contenido, con los muebles perteneciendo a la congregación que representa varios siglos de historia.”
Los paneles concretos reforzados con vidrio prefabricados fueron elegidos para dar a las superficies exteriores de los varios volúmenes del edificio un aspecto homogéneo y para ayudar a la velocidad de la construcción.
Los paneles grises más oscuros con una textura surcada irregular se aplican a las superficies de la torre de campana, para significar su importancia y para crear una señal que hace frente a la calle.
El ritmo vertical de las superficies de la torre es continuado por las ventanas exteriores cabidas los obturadores louvred del metal en algunas de las fachadas.
Los materiales ayudan a distinguir las áreas privadas del monasterio de la iglesia, en donde las monjas comparten la comunión santa con los residentes locales.
Los azulejos del gres usados para solar a través de los espacios principales del monasterio se substituyen en la iglesia por el mármol gris brillante de Macael, que agrega la mayor variación tonal.
Las particiones de cristal y los bancos modernos para la congregación ponen en contraste con los muebles tradicionales y los artefactos religiosos en la sección del cubo en donde las monjas se sientan.
Las piedras de pavimentación también crean la segregación visual entre los espacios públicos y privados. El gris bloquea la forma la superficie aparcamiento y del acercamiento delante del edificio, mientras que tonos más calientes se utilizan para el patio y otras áreas dentro de las paredillas.
