Cave Bureau utiliza la geología para reorientar y comprender la relación entre arquitectura y naturaleza

Añadir a mis favoritos

Ver traducción automática

#PROYECTOS DE ARQUITECTURA PÚBLICA

{{{sourceTextContent.title}}}

{{{sourceTextContent.subTitle}}}

{{{sourceTextContent.description}}}

the Anthropocene Museum" de Cave Bureau es la sexta y última entrega de la familia de exposiciones titulada "The Architect's Studio" que se celebra en el Museo de Arte Moderno de Luisiana (Dinamarca). Desde el inicio de la serie en 2017, los visitantes han podido conocer a arquitectos internacionales que están desafiando el campo en su esencia. A lo largo de los años, esto ha abierto un debate, no solo sobre hacia dónde se dirige la cultura de la construcción, sino también con qué son capaces de trabajar los arquitectos y cómo.

La última iteración de este tema, a cargo del estudio con sede en Kenia, no es diferente. Trabajando en los límites de la arquitectura, se trata de una silenciosa presentación de maquetas, impresos y medios visuales cargados de iconografía social y cultural; presentando una verdadera visión transversal de la condición africana mientras comienza a difundir un enfoque hacia un modo de funcionamiento descarbonizado y descolonizado.

Tomando la naturaleza como punto de partida, "El Museo del Antropoceno" busca una comprensión del "Origen", o una vuelta al origen. Comienza registrando y analizando estructuras naturales de millones de años de antigüedad; en concreto, el monte Suswa, en Kenia. El interés del estudio por un pasado indocumentado (la propia montaña nunca había sido documentada mediante dibujos arquitectónicos) pone en marcha reflexiones sobre lo que merece ser registrado en la historia de la arquitectura, y sobre la coexistencia de la arquitectura y la naturaleza. Este nuevo aprendizaje se vuelve a presentar como una forma de repensar el discurso arquitectónico.

Utilizando la cueva como trampolín para narrar historias no representadas de su propio pueblo y compatriotas, Cave Bureau aprovecha lo aprendido en esta investigación para revelar las nociones africanas de custodia y cuidado. Los proyectos presentados son suaves intervenciones en el paisaje que apoyan a los pueblos indígenas y los ritmos de la naturaleza, al tiempo que pretenden relacionarse con un África moderna y sanar las fisuras de la cultura. El "Corredor de las vacas", por ejemplo, es una obra de restauración que pretende restablecer las rutas de pastoreo maasai a través de la capital, Nairobi, territorio vedado a las vacas desde la partición británica del país.

No se trata simplemente de un acto pasivo de registro, sino que muchos de los objetos expuestos presentan una confrontación inevitable con un pasado incómodo. La instalación "La puerta sin retorno", por ejemplo, es una versión de la puerta por la que pasaban los esclavos de África Occidental antes de partir en barco hacia las Indias Occidentales danesas. Con piedra procedente de una cantera de Faxe (Dinamarca), hace referencia a la piedra caliza de las cuevas de Shimone, al este de Kenia.

La exposición culmina con un ambicioso intento de reproducir la espacialidad y materialidad de las cuevas. Titulada "Cueva" y tejida en ratán, se inspira en la artesanía y las técnicas de construcción precoloniales y es el resultado de una colaboración con el Centro de Tecnología de la Información y Arquitectura de la Real Academia Danesa de Copenhague.

Según los fundadores de Cave Bureau, los arquitectos Kabage Karanje y Stella Mutegi, la arquitectura del futuro debe basarse en el conocimiento de la geología y la conexión con la naturaleza, como se ha hecho tradicionalmente en África. La arquitectura con la que hemos construido nuestra sociedad en los tiempos modernos y la forma en que vemos el espacio, las fronteras, las ciudades y los vínculos colectivos tienen que reevaluarse adoptando una postura crítica ante el antropocentrismo, la época en la que nuestra actividad como humanos en este planeta ha provocado cambios casi irreversibles en nuestra ecología.