El SUELO utiliza los pernos prisioneros de acero para crear una arcada enrejada dentro de jefaturas del Biennial de Chicago

Biennial 2015 de la arquitectura de Chicago: El SUELO firme de Nueva York ha utilizado los pernos prisioneros de acero disponibles para producir una estructura del pabellón para una rampa dentro de un edificio histórico en Chicago céntrica.

El paso titulado, la instalación fue creado para el Biennial de la arquitectura de Chicago, que abrió el 3 de octubre y funcionamientos en el 3 de enero de 2016.

La estructura del metal cubre una rampa suavemente que se inclina dentro del centro cultural de Chicago, el edificio neoclásico del siglo de a tarde - el th 19 - que sirve como el lugar principal para el Biennial. La rampa estira entre un auditorio y el pasillo principal del banquete del edificio.

La arcada del pie de alto 32 (9.7 metros) se significa para experimentar con las “calidades espaciales” de una rampa básica. “Como conexión de planos horizontales, la rampa es una intrínsecamente ambigua, entre espacio,” dijo el SUELO. “A menudo inadvertido en vida de cada día, la rampa se presenta como oportunidad para la interrupción.”

La firma había precisado originalmente para crear una instalación para un cuarto inclinado dentro del edificio, pero los organizadores entendían mal la petición y terminaron encima de asignar a SUELO el área de la rampa.

“Aceptamos esto como desafío,” dijo Florian Idenburg, cofundador firme. “Algo que una 2.a imagen de un objeto 3D o de un espacio, creemos que la arquitectura sobre todo está sobre crear una experiencia espacial. Por lo tanto, aceptamos la rampa como sitio, puesto que no permitió la exhibición y como tal hizo una intervención espacial inevitable.”

¿Previsto como una serie de “portales,” la instalación consiste en marcos altos, torcidos hizo de los pernos prisioneros de acero? un material de construcción básico encontró típicamente detrás de mampostería seca y del aislamiento.

¿“Utilizamos el material más ubicuo hoy? ¿el perno prisionero del metal? pero de una manera expresiva,” dijo Idenburg. “Mirábamos los límites de qué forma se puede alcanzar con el perno prisionero estándar.”

El enmarcar del acero es también un cabeceo al uso de Mies van der Rohe de la sección de acero estándar en muchos de sus edificios americanos, particularmente en Chicago.

Cada uno “portal” tiene una forma y una forma únicas. “Cuando está considerada de una distancia, la estructura total aumenta la presencia volumétrica de la rampa,” dijo la firma.

La alineación de un lado del callejón es una imagen aérea de Chicago de fotógrafo arquitectónico Iwan Baan. Mientras que un visitante atraviesa la rampa, los cuadrados en la estructura del pabellón se convierten en “marcos individuales, estableciendo un sentido del paso y del ritmo a su movimiento, y las ojeadas que revelaban de la ciudad fotografiada,” dijeron el estudio.

Más allá de un marco apretado del presupuesto y del breve periodo de tiempo, Idenburg dijo que un aspecto desafiador del proyecto mantenía la rampa abierta durante el proceso de la construcción, puesto que es la única manera para que los usuarios de sillón de ruedas consigan entre los pisos en el edificio.

“Tuvo que seguir siendo sin obstáculo a través del período de construcción entero, que significó que podríamos trabajar solamente de medianoche hasta 6am,” él dijo.

¿El centro cultural de Chicago? ¿construido en 1897 y diseñado por Shepley, Rutan y Coolidge? es el lugar primario para el Biennial de la arquitectura de Chicago.

Otras instalaciones en la visión dentro del espacio incluyen un prototipo para la cubierta barata de los arquitectos del Vo Trong Nghia, una escultura de la roca construida por una robusteza, y una oferta para una ciudad utópica por la granja de WORKac y de la hormiga.

Descrito por los guardianes Sarah Herda y José Grima como “sitio de la experimentación,” las características bienales trabajan por más de 100 diseñadores en todo el mundo. El acontecimiento tres-mes-largo incluye instalaciones, exposiciones y acontecimientos.

Basado en Brooklyn, el SUELO fue fundado en 2008 por Idenburg y Jing Liu. Los dos se encontraron mientras que trabajaban en SANAA en Japón.

Otros proyectos por la firma incluyen la nueva galería de Tina Kim en Manhattan y una galería propuesta de Artes Amant en Brooklyn.